音乐神童莫扎特，他一直被认为是古典主义的代表人物，或者说是古典乐派的代表人物。傅雷先生曾说，莫扎特是半古典主义与半浪漫主义的音乐家，而这些对于莫扎特的说法，在我看来，是给莫扎特及其音乐贴上了概念的标签。学习艺术的人都懂得，音乐艺术是用感觉或直觉表达情感的。如果我们用概念甚至是定义把一个伟大的音乐家给框住，这显然是极端不合理的。作为音乐神童的莫扎特，他称得上音乐艺术世界里的天才，由他创造出来的精美绝伦的音乐，无论如何都是打上了作曲家个人色彩的烙印的。如果要懂得莫扎特这位艺术天才，我们首先要懂得这个天才的品性与为人。     神童莫扎特创造了音乐艺术世界里的很多第一，给我们留下深刻印象的是，他不满宗教与教皇定下的音乐创作的教条，为了实现心中的艺术梦想，他自动脱离教皇、教会，走上独立音乐创作的道路。我认为他知道心中有太多的愿望要表达，教皇与教会恰恰束缚了他的音乐创作自由，同时也因为受到不公正的待遇，为了梦想，他宁愿放弃安稳的教会音乐家的职位，高傲的个性使他义无返顾，经济状况常常入不敷出，导致他的生活穷困潦倒，尽管如此，他靠写作品获取微薄的报酬，甚至向好友借钱度日。这些都是莫扎特不得已而为之，他成为了宗教音乐家集体中走向独立创作的第一人，开启他个人的音乐艺术之梦。倘若没有这惊世骇俗的一步，我们也不会听到真正的莫扎特的精致音乐了。     莫扎特一生总共创作了四十多首交响曲，其中《第三十九交响曲》、《第四十交响曲》、《第四十一交响曲》最为成功。这三首交响曲都在七、八个星期内完成，它显示了神童的音乐创作天赋。《第三十九交响曲》还不太成熟，《第四十交响曲》虽然成熟了，但乐曲表达的是，纯粹的乐观态度的音乐情感，在音乐中没有放入神童的人生经历。而在《第四十一交响曲》中，不同于前一首交响曲，主题音乐经过快乐的缠绵之后，缓缓从天才的心中流出，不像前一首乐曲一开场就直抒心意。最后一首乐曲完全表达了一个童真、童趣的音乐天才。他的忧郁也是那么明亮，那么的晶莹剔透，让人由衷赞叹。接下来音乐展示出来自灵魂深处的乐趣，深深打动听众的心。忽略莫扎特等于忽略音乐艺术，热爱音乐艺术，决不能略去莫扎特。     如果说莫扎特的音乐是童真的、童趣的、纯洁的。那么，作为他的继承者的乐圣贝多芬就是成熟的、成人化的思想深刻的音乐家，与莫扎特音乐相比，他的音乐无论如何更加包含哲思，音乐的人为迹象更加突出，没有莫扎特音乐的天真可爱、自然流露、一气呵成的天然动听感。两位音乐艺术里的天才可以总结为，莫扎特是音乐艺术里的孩童，而贝多芬是音乐艺术里的成年人。 观看过传记电影《莫扎特》，我的观后感是，电影中描写的莫扎特是沉醉在音乐中的，却不是现实生活中真实的他。在现实的生活里，莫扎特绝对是孤单的、孤僻的、孤傲的。他拥有高傲的性格，他非常喜欢赞扬他的人，厌恶那些批评他的人，他不会是一个很随和的人，和他交往肯定不容易的。只可惜这位神童走完了生命里的三十六个年头，便匆匆离开人世。后人们只能在聆听他的音乐作品中怀念他，体验他的精美的音乐艺术，感知他非凡的艺术人生和人生艺术。