在美术班教我的杨老师是个画画高手，他水粉、水彩、描素、墙绘样样精通，风景画、肖像画、静物画、花鸟画这些的更是信手拈来。

这节课，我们照着一幅山水范画练习水粉画。同学们都在专心的绘制，我旁边的男同学却遇上了麻烦，他的型打得还可以，但等到上色时却出了岔子：各种颜色杂乱无章，活像一个个颜料团团，不去看范画根本不知道画的是什么，天空、树、湖、鹅和地面，啥也看不清，甚至几个色块的交界点上还隐隐有混合成黑色的趋势，总之乱透了。

杨老师看见了，就走过来坐下，脸上没有半点嫌弃，只眼神沉静地扫过，那乱糟糟的画纸，轻轻拿起画笔，挑选了几种颜色，笔尖轻动间空蓝已经调好，竟与真实的天空无异。要知道，平时我调色时总要试上五六回，并且还一定调出像范画的颜色，可杨老师一出手，调出的色比范画还好看。

紧接着，杨老师握着画笔，眼神专注得像揉进了星光，连眉毛都微微蹙起，透着认真，他在画纸上刷刷几笔，动作轻盈又娴熟，他没有去大面积修改，只是顺着原来的轮廓慢慢晕染、细心修饰，把杂乱的颜料团一点点梳理成型，边画着还边给那个男同学讲解：“你看，这个山要用扇形笔去画；还有这个草，范画上的有些呆板，你就按我画的画吧！”凌乱的绿色变成了连绵的青山，浑浊的蓝色晕成了潺潺流动的小溪，再用淡色微微点缀，一幅生动的风景画就修好了。不过短短几分钟，那幅抽象的“色块”就被拉回了正常的样子。

我在一旁看的惊叹不已，杨老师的画技真是出神入化，作画时的一举一动都仿佛带着一种从容不迫的气势，再糟糕的画经他改动后都能变得好看，真是当之无愧的“画神”。

指导教师：邵海芬