东风渐歇，万物归于寂静。

初春时节，冬日寒意尚未完全消散。河面冰雪消融，细柳柔弱，悄悄抽出新芽。残雪还没有完全融化，在初阳下泛着细碎银光。蜂蝶无自鸣唱，唤出的是春风的爱拂，这风直向东来，也吹得这满世界细碎的雪粒舞动起来，如文墨的泼洒，显现出我曾经的回忆。这景象勾起一段尘封的回忆，想起书法老师笔下端正沉稳的范字。

书法教室中，老师的模范字，曾是我练习时唯一的标准。他的字端庄方正，笔势严谨又不失舒展，落落之间自有风骨。反观我临摹出来的字，横写不平，竖写不直，握笔的时候总觉得笔杆处处和我作对。我仿佛是一滴平凡的水，仰望那些如同雪花一般耀眼完美的字迹，渴望自己也变得那样出众。

于是我拼命模仿老师的字迹。我把老师红墨写的范字一张张剪下来，装订成小本子。每天傍晚拿出来反复观摩临摹，仔细记下钩、提、捺、转每一处运笔细节。老师的字帖如何写，我便如何写，老师描粗的地方，我绝不写细，老师写小的字，我亦是不敢大上一分。我一心想要把自己这滴水，复刻成雪花的模样。

可水滴终究是水滴，模仿不来雪花的光彩。一遍遍机械临摹，消磨掉我对书法的思考，也渐渐丢掉了练习书法最初的热爱。老师平静地点醒我的困惑：“你只是在复制我的字，这样练习，对你自己的书法没有任何意义。”

这句话让我想起齐白石的那句告诫：“学我者生，似我者死。”我终于醒悟了过来，唯有汲取他人笔法精髓，内化为自身底蕴，临摹方具价值；一味机械模仿，只会失去独属于自我的特色。若非如此，那么雪花也不过外表华美的空壳，无意义，又充满了空洞的意味。

我不再一味死磕范本，试着挣脱范本带来的桎梏。我又一次找回了自己的思考与想法，亦不再只与老师的字所对照。我试着脱离老师的字帖，写下真正只属于自己的字迹。虽然没有了老师那般端正恢弘，字里行间却漾开独属于我的沉静与认真。

笔墨起落之间，我终于见到了自己留下的影子。我终于懂得，自我的思想与表达，才是世间最光亮丽的“雪花”。正如这一滴水，它也不必真正成为一朵雪花，它应当成为我自己，看到自己，也认清自己。它不必刻意描摹雪花的模样，不必追寻雪花的飘扬，而是在经历世间浮沉后，重新看到水的清澈、通亮。不论世间激荡，皆存有自我的风采！

东方起，东风落，风花雪月本闲。漫天飞雪，每一片都拥有独一无二的纹路。人亦是如此，不必追逐别人的脚步，守住内心一方天地，沉淀自我，便可以从容奔赴漫漫前路。

指导教师：柏枫