“生活中从不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”罗丹的这句名言，一直是我的座石铭。从五岁时，我第一次拿起画笔，到如今能熟练地驾驭水彩、油画与漫画，画笔早已成为我最亲密的伙伴，绘画便是我的拿手好戏。

与绘画结缘，是一次偶然的邂逅。五岁那年，妈妈带我去参观美术馆，一幅色彩斑斓的画作瞬间抓住了我的目光。回家后，我便缠着妈妈报了绘画班。起初，练习握笔姿势，一画就是半小时，手腕酸得发麻；临摹简单的线条，总也画不直，像小蛇一样歪歪扭扭的。可我偏是个不服输的性子，每天写完作业，就趴在桌前练习。从握笔到调色，从勾勒轮廓到色彩填充，日子一天一天过去，我的画也渐渐有了模样——五岁那年的儿童大赛，我的一幅水彩小画《彩虹下的小屋》竟得了金奖，捧着奖状的那一刻，心里别提多激动了，更坚定了学画的决心。

水彩，我最偏爱的画风。记得去年夏天，我要画一幅《荷塘月色》参加某绘画机构的绘画比赛。为了捕捉荷塘的神韵，我特意和妈妈去天河公园里观察。夜晚的荷塘，荷叶挨挨挤挤，荷花亭亭玉立，月光洒在水面上像撒了一层碎银。回到家，我调好颜料，先用淡蓝色铺出夜空的底色，再用嫩绿色晕染荷叶，粉色点染荷花的花瓣。可画到荷叶的叶脉时，我总觉得缺少了几分生机。我反复琢磨，想起老师说过“水彩作画，要懂得留白。”于是，我换了细笔，蘸上深绿色，轻轻地勾勒荷叶叶脉的纹路，又在荷叶边缘点上几滴淡黄，模拟月光的光影。最后，用白色颜料点出水面的波光。当这幅画完成时，连爸爸都惊叹：“这荷塘好像真能闻到荷花的清香呢!”这幅《荷塘月色》最终获得了一等奖。我从中悟到，绘画不仅是描摹外形，更是用心捕捉事物的灵魂。

去年冬天，我挑战了一幅油画《秋日的白桦林》。油画的颜料厚重，调色时，要掌握好油彩的比例，下笔也要有力度。一开始。我调的颜料不是太稠，一画上去就结块；就是太稀，晕染得一塌糊涂。我急得直跺脚，甚至想过放弃。那时，我想起了冯骥才先生说的：“风可以吹走一张纸，却吹不走一只蝴蝶，因为生命的力量不在于顺从。”是啊，这点困难算什么?我重新坐回画架前，向老师请教调色技巧，一次次尝试。先铺出白桦林的暖黄色底色，再用深棕色画出树干，白色点出树干上的斑纹，最后，用橘红色点缀飘落的落叶。整个周末，我都沉浸在油画的世界里，当画布上呈现出那片全黄的白桦林时，我仿佛置身于秋日的林间，脚下是落叶簌簌的声响，阳光透过枝叶洒下来，温暖又惬意。

从五岁时的懵懂涂鸦，到如今能自如地驾驭三种画笔，画画早已融入我的生活。它教会我用心观察，发现生活中的美好事物。因为绘画，我懂得了坚持的意义。

指导教师：陈文霖